Крутая штука. Можно сделать 3D модель какой будет свето-тенивой рисунок при определенно световой схеме.
С одной стороны это очень удобно, можно при планировании «подсмотреть» в будущие. С другой стороны, тут не учитывается то что все люди разные, и свет на них соответственно ложиться по разному.
В общем каждому свое. Для меня такая штука бы была полезна только при планировании каких-то очень глобальных съемок и отсутствии возможности провести тестовые съемки. А так я считаю это скорее излишеством
В этом выпуске Марк покажет пару основных схем съемки портретов, чтобы можно было понять какой минимум требуется для покупки собственного комплекта света.
Интересный эпизод про использования студийного оборудования во время съемок на улице, комбинирую естественное освещение и студийное.
При съемке на улице с использованием студийного оборудования фотограф должен учитывать и работать с двумя видами освещения – естественное и импульсное. На естественное освещение фотограф никак не может повлиять, он может только изменить параметры съемки которые приведут к формированию другой экспозиции. Ну а студийное так же подконтрольно как и в студии.
Основные моменты на которые надо обращать внимание и следить за ними во время таких съемок:
установить фотоаппарат в ручной режим, так же как и в студии. выставить выдержу синхронизации
промерять экспозицию естественного освещения
настроить студийные вспышки на такие же параметры что для естественного света
сделать тестовый снимок. поменяйте настройки в зависимости от того чего хотите добиться какую экспозицию фона получить. Учтите, что меняя диафрагму вы повлияете на импульсный свет. Используйте выдержку для изменения экспозиции естественного освещения, только помните о выдержке синхронизации.
Снимите -> посмотрите -> внесите поправки -> снимайте. Пользуясь этим правилом вы сможете во время изменить параметры, т.к. на улице свет может меняться достаточно быстро.
Очень полезный на мой взгляд эпизод. Особенно для тех кто хочет начать снимать в студии или уже пробовал работать с импульсным светом. И вопрос выдержки синхронизации остался не раскрытым или недопонятым.
Марк В. в этом эпизоде ответит на вопрос: — Как снимая в снимая в студии заморозить движение, ведь сильно уменьшая выдержу получаем темный кадр с одной стороны. Как поступить?..
Для съемки движущихся объектов с использование импульсного света следует понимать и разделять две основные вещи:
выдержка синхронизации
длинна импульса вспышки
Выдержка синхронизации — это минимальная выдержка фотоаппарата при которой затвор полностью открыт.
Многие фотографы вовремя зарисовки световых схем или обсуждения онных используют относительную мощность источников света к основному источнику, этот же метод можно заметить и на схемах света которые размещены в рубрике «Схемы света«.
Марк В. расскажет и покажет, что же такое относительная мощьность источников как её пользоваться и что плучается
Основные используемые относительные «величины»:
1:1 — мощность ключевого источника и заполняющего одинаковы;
2:1 — мощность заполняющего меньше на 1 ступень основного;
4:1 — мощность заполняющего меньше на 2 ступени основного;
8:1 — мощность заполняющего меньше на 3 ступени основного;
Так же Марк в очередной раз покажет как использовать флешметр в студии при работе с импульсным светом.
