Черное и белое, плохое и хорошее… Каждый смотрит на мир под разным углом и исходя из своей точки зрения, а что если хочется снять что-то очень светлое или темное. Тогда можно воспользоваться подходом который называется темный и светлый ключ или схемка в темной и светлой тональности.
Марк покажет как организовать съему света для той и другой техники
Схема для темного ключа очень простая, это один источник света и съемка на темном фоне фоне. При съемке в светлом ключе следует “выбелить” задний фон для это обчно используют два источника света с установленной мощностью больше на 2 стопа чем у ключевого источника. А спереди модели устанавливается “голливудская схема”, два софт-бокса почти параллельно друг другу.
В этой серии Марк расскажет о приятных дополнительных функциях экспонометра-флешметра, в демонстрации используется профессиональный флешметр тор класса Sekonik L-358, он позволяет измерять не только прямой свет, а также и отраженный. Что в свою очередь бывает полезно если нет возможности приблизиться к объекту схемки вплотную, что требуется при использовании экспонометра во время замера прямого света.
Большинству фотографов по моему мнению это сильно наворочено и не требуется, можно использовать инструмент по проще L-305 достаточно с головой для большинства съемок в студии и на природе.
Крутая штука. Можно сделать 3D модель какой будет свето-тенивой рисунок при определенно световой схеме.
С одной стороны это очень удобно, можно при планировании «подсмотреть» в будущие. С другой стороны, тут не учитывается то что все люди разные, и свет на них соответственно ложиться по разному.
В общем каждому свое. Для меня такая штука бы была полезна только при планировании каких-то очень глобальных съемок и отсутствии возможности провести тестовые съемки. А так я считаю это скорее излишеством
В этом выпуске Марк покажет пару основных схем съемки портретов, чтобы можно было понять какой минимум требуется для покупки собственного комплекта света.
Очень полезный на мой взгляд эпизод. Особенно для тех кто хочет начать снимать в студии или уже пробовал работать с импульсным светом. И вопрос выдержки синхронизации остался не раскрытым или недопонятым.
Марк В. в этом эпизоде ответит на вопрос: — Как снимая в снимая в студии заморозить движение, ведь сильно уменьшая выдержу получаем темный кадр с одной стороны. Как поступить?..
Для съемки движущихся объектов с использование импульсного света следует понимать и разделять две основные вещи:
выдержка синхронизации
длинна импульса вспышки
Выдержка синхронизации — это минимальная выдержка фотоаппарата при которой затвор полностью открыт.
Многие фотографы вовремя зарисовки световых схем или обсуждения онных используют относительную мощность источников света к основному источнику, этот же метод можно заметить и на схемах света которые размещены в рубрике «Схемы света«.
Марк В. расскажет и покажет, что же такое относительная мощьность источников как её пользоваться и что плучается
Основные используемые относительные «величины»:
1:1 — мощность ключевого источника и заполняющего одинаковы;
2:1 — мощность заполняющего меньше на 1 ступень основного;
4:1 — мощность заполняющего меньше на 2 ступени основного;
8:1 — мощность заполняющего меньше на 3 ступени основного;
Так же Марк в очередной раз покажет как использовать флешметр в студии при работе с импульсным светом.
